Histoires Croisées

HISTOIRES CROISÉES
Gae Aulenti, Ada Louise Huxtable, Phyllis Lambert, sur l’architecture et la ville

24.09-28.11.2025
Du lundi au vendredi, de 9h à 17h
Archizoom, Bâtiment SG, Place Ada Lovelace, EPFL

Nées dans les années 1920, les architectes Gae Aulenti et Phyllis Lambert et la critique Ada Louise Huxtable comptent parmi les figures les plus influentes de l’architecture et du design dans l’effervescence de l’après-guerre. Pionnières d’un milieu à l’époque largement dominé par les hommes, actrices majeures de la transition entre le modernisme et le postmodernisme, elles partent à la conquête d’un espace public qu’elles vont modeler et construire. À partir d’images d’archive, de dessins et de photographies, cette exposition documentaire met en lumière certaines de leurs réalisations emblématiques et entrecroise leurs trajectoires biographiques exceptionnelles pour repenser le rôle crucial des femmes dans l’histoire de l’architecture du XXe siècle.

Cette exposition a été produite par le Centre Culturel Canadien à Paris avec Léa-Catherine Szacka, commissaire et Catherine Bédard, commissaire associée.

DOSSIER DE PRESSE

Vue d’exposition, Histoires Croisées : Gae Aulenti, Ada Louise Huxtable, Phyllis Lambert, sur l’architecture et la ville, Archizoom, automne 2025. Photo : Solène Hoffmann

ÉVÉNEMENTS

  • Vernissage ! Mardi 23 septembre
    18h30 —
    Mots d’introduction par Cyril Veillon & Pier Vittorio Aureli
    Conférence de Léa-Catherine Szacka
    19h30 —
    Ouverture de l’exposition et apéritif 

  • Nuit des Musées Samedi 27 septembre
    14h-minuit — Découvrez une nouvelle installation :
    Les archives dévoilées : Alice Biro & Jeanne Bueche
    Organisée avec les Archives de la construction moderne
    14h-21h — Mon dessin en bleu nuit, atelier de cyanotype
    16h, 18h30, 21h — Visites guidées de l’exposition
  • Visite guidée Mardi 30 septembre
    17h — Par Léa-Catherine Szacka, en anglais (suivie d’une School Lecture, conférence organisée par EPFL Architecture)

  • Visite guidée Mercredi 15 octobre
    18h — Par Léa-Catherine Szacka, en français

  • Book Launch #1 Mardi 28 octobre
    17h — Visite guidée par Léa-Catherine Szacka, en anglais
    18h —  Book Launch Cooking Up Dinner Speeches: Ise Gropius in Japan, édité par Almut Grunewald, Zurich : gta Verlag, 2025. Discussion avec Irina Davidovici, Almut Grunewald, modérée par Léa-Catherine Szacka

  • Book Launch #2 Mardi 11 novembre
    17h — Visite guidée par Léa-Catherine Szacka, en français
    18h —  Book Launch La Gae. Gae Aulenti (1927-2012), curaté par Giovanni Agosti, Triennale Milano, 2025. Table ronde avec Nina Artioli, Nina Bassoli, Paola Viganò, modérée par Léa-Catherine Szacka

Les visites guidées sont sur inscription.
Des visites guidées sont organisables sur demande pour les groupes et les écoles. 

INTRODUCTION

Les trois protagonistes de cette exposition ont contribué à ouvrir le débat sur l’architecture et la ville en le portant sur la place publique. Elles ont réussi à préserver des quartiers entiers de leurs villes bien-aimées ou à changer le regard du grand public sur ce qu’il peut apporter à son environnement. Comment ? Grâce ou malgré quelles circonstances  ? 

4 villes, 5 projets, 4 décennies

Alors que de nombreuses études récentes ont mis l’accent sur des récits uniques et des histoires individuelles, Histoires croisées propose d’explorer cinq projets de la deuxième moitié du siècle dernier – Le Seagram Building et sa Plaza (New York); La destruction de Pennsylvania Station (New York); Le projet de documentation des édifices en pierre grise de Montréal et la création du Centre canadien d’architecture (CCA); Le Musée d’Orsay (Paris); et Piazzale Cadorna (Milan) – et de suivre une série de fils rouges qui entrecroisent ces histoires en un réseau de relations étroites qui, ensemble, établissent un nouveau récit collectif. 

Des thèmes transversaux

L’exposition donne accès à des documents reliant, par les thèmes abordés, l’Amérique de Nord (Canada et États-Unis) et l’Europe (France et Italie). Trois thèmes transversaux émergent à travers les images réunies et sont révélés par des extraits de texte tirés d’articles de Ada Louise Huxtable, ainsi que de l’essai de la commissaire Léa-Catherine Szacka pour le catalogue d’exposition:
— une relation ambivalente avec le modernisme,
— un travail pionnier en matière de préservation, historique
— la défense de l’architecture comme préoccupation publique.

Gae Aulenti, Musée d’Orsay, Paris, perspective, ca 1980, (reproduction sur papier, 58,5 × 71 cm). Archivio Gae Aulenti, Milan. © AGA

Les pierres grises de Montréal

Un chapitre de l’exposition est dédié au travail que réalisa Phyllis Lambert, entre 1972 et 1974, avec l’aide du jeune photographe britannique Richard Pare: la production d’une série photographique documentant un ensemble de bâtiments construits en pierre grise dans la métropole canadadienne. Cette mission menée à travers les quartiers de Montréal répertorie des maisons de ville traditionnelles, des bâtiments commerciaux, mais aussi des édifices civils. L’ensemble photographique révèle les relations subtiles entre croissance de la ville, acteurs individuels, changement sociaux et unité constructive grâce à un matériau de construction.

Phyllis Lambert, Richard Pare, Les pierres grises de Montréal 1685–1920 : vue sud sur la rue Bonsecours, près du château Ramezay, 1972–1974. Centre canadien d’architecture, collection Phyllis Lambert, Montréal © Phyllis Lambert © Richard Pare

Interviews croisées

L’exposition inclut également des entretiens inédits, réalisés en 2024, avec Phyllis Lambert (architecte et fondatrice du Centre Canadien d’Architecture, Montréal), Alexandra Lange (critique d’architecture et de design, NY), Mary McLeod (professeure d’architecture, Columbia University, NY), Mirko Zardini (commissaire d’expositions et critique d’architecture, Milan, ancien directeur du CCA), Giovanna Borasi (directrice du CCA), Maristella Casciato (conservatrice de l’architecture, Getty Research Institute, LA), et Barry Bergdoll (professeur d’histoire de l’art et archéologie, Columbia University, NY).

Phyllis Lambert, la maison Shaughnessy, et le jardin de sculptures du CCA, 1989 (tirage à la gélatine argentique, 10 × 15,5 cm). Centre canadien d’architecture, Fonds Phyllis Lambert, Montréal, ARCON1990:0023. © D.R 

Les archives à l’épreuve du genre

Gae Aulenti, Ada Louise Huxtable et Phyllis Lambert disposent d’archives riches et accessibles. Mais cette situation est rare dans le domaine de l’architecture et de l’urbanisme. Les archives participent à l’écriture de notre mémoire collective, malheureusement encore trop hégémonique et conjuguée au masculin. Comment remédier à ces lacunes et œuvrer à considérer les histoires des femmes archivables ? En complément de l’exposition Histoires croisées, Archizoom propose une série d’entretiens pour faire histoire autrement.

Avec la participation de: Stéphanie Dadour (Docteure et historienne en Architecture, Paris-Malaquais), Irina Davidovici (Architecte, directrice du gta Archives, ETH, Zurich), Laura Hindelang (Professeure Adjointe, Institut d’histoire de l’art, Université de Berne), Apolline Vranken (architecte et chercheuse doctorante FNRS au sein de la Faculté d’architecture La Cambre-Horta ULB, Belgique), Léa-Catherine Szacka (Architecte, professeure associée à l’université de Manchester et directrice du Manchester Architecture Research Group, MARG).

Accédez à l’entièreté des interviews

Cette exposition a été produite par le Centre Culturel Canadien à Paris:

Commissaire
Léa-Catherine Szacka

Commissaire associée
Catherine Bédard

Une scénographie du studio Pitis e Associati, Milan

Léa-Catherine Szacka est professeure associée en études architecturales à l’université de Manchester et directrice du Manchester Architecture Research Group (MARG). Elle a également été professeure invitée dans de nombreuses institutions dont Harvard GSD, The Berlage, ETH et EPFL. Depuis 2024, elle est vice-présidente du Réseau européen d’histoire de l’architecture (EAHN). Szacka est l’auteure de Exhibiting the Postmodern. The 1980 Venice Architecture Biennale (2016) et de Biennials/Triennials: Conversations on the Geography of Itinerant Display (2019). Elle est également co-auteure de Le Concert. Pink Floyd à Venise (2017) et Paolo Portoghesi. Architecture Between History, Politics and Media (2023) et co-éditrice de Mediated Messages (2018). En 2022, elle a été co-commissaire de la 10e Biennale internationale d’architecture de Rotterdam.

Catherine Bédard est historienne de l’art et commissaire d’exposition. Elle dirige le programme d’expositions du Centre culturel canadien à Paris depuis près de trente ans. Elle a organisé plus d’une centaine d’expositions, en partenariat avec divers centres d’art et musées canadiens et européens, contribuant au rayonnement des créateurs et penseurs canadiens sur la scène européenne, et est l’auteure de nombreux catalogues d’exposition dont quatre publiés aux éditions SKIRA. En 2019, elle a reçu le Prix d’excellence pour le commissariat en art contemporain de la Fondation Hnatyshyn, au Canada.

Un livre, aux éditions SKIRA, accompagne l’exposition (144 pages, 50 illustrations, bilingue), 35 CHF

Au sein de l’équipe Archizoom:

Direction
Cyril Veillon

Assistante curation et communication
Solène Hoffmann

Scénographie et production
Dimitri Kasparian

Recherche archivistique et rédaction pour l’installation Les archives dévoilées
Barbara Galimberti, Kethsana Muong et Mathias Narbel

Administration 
Beatrice Raball

Graphisme
Sophie Wietlisbach

Atelier de médiation
Service de promotion des sciences, EPFL

Contributions
Stéphanie Dadour
Irina Davidovici
Laura Hindelang
Léa-Catherine Szacka
Apolline Vranken

Montage video
Marie Geiser

Montage d’exposition
Valerie D’Avis
Arthur Douillet
Romain Dubettier-Grenier
Lydia Genecand
Lisa Girard
Noémie Goehry 
Nicolas Hählen